Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Andre Franquin. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Andre Franquin. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 1 Μαΐου 2019

O Peyo και ο κόσμος του.

Γράφει ο Σπύρος Ανδριανός
Επιμέλεια Elodie Kohler Ανδριανού

Σήμερα θα σας παρουσιάσω έναν μεγάλο δημιουργό όχι μόνο της λεγόμενης Γαλλο-Βελγικής σχολής των κόμικ,αλλά και της 9ης τέχνης γενικότερα..Ο λόγος για τον γεννημένο στις 25 Ιουνίου του 1928 στο Schaerbeek του Βελγίου,Pierre Culliford ή ως πιο γνωστό μας με το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Peyo(βασιζόμενος στο χαϊδευτικό του ονόματος του Pierrot).




Ξεκίνησε τη καριέρα του όταν ήταν μόλις 15 ετών σε στούντιο κινουμένων σχεδίων του Βελγίου( Compagnie belge d'actualités/CBA) όπου συνάντησε και άλλους δημιουργούς που εξελίχθηκαν σε μεγάλα ονόματα όπως οι Andre Franquin και Morris.



Σύντομα τον κέρδισαν τα κόμικ και άρχισε να δημοσιεύει δουλειές του σε εφημερίδες όπως η Le Soir,στην οποία δημοσίευε το strip του Pussy(που θα δούμε παρακάτω)ενώ στη δεκαετία του '50 άρχισε να δουλεύει για το θρυλικό περιοδικό Spirou,και στη δεκαετία του '60 θα δημιουργήσει τα δικά του στούντιο παίρνοντας υπό τις δημιουργικές του φτερούγες καλλιτέχνες όπως τους François Walthéry(Νatacha,Le Vieux Bleu),Gos(Boubou,Natacha) και Marc Wasterlain(Doctor Poche).Στις συνείδηση όλων μας o Peyo έχει μείνει σαν ο δημιουργός των Schtroumpfs(Smurfs/Στρούμφς)αλλά η προσφορά του στα κόμικς και οι δημιουργίες του είναι πολύ περισσότερη από όσο ίσως γνωρίζουμε..Παρακάτω θα ρίξουμε μία ματιά στις σημαντικότερες από αυτές,οι οποίες όμως επισκιάστηκαν από τη τρομερή επιτυχία και δημοτικότητα που είχαν τα Στρουμφάκια....




Pied-Tendre : Αυτή είναι η πρώτη δημιουργία του 18χρονου Peyo.Η οποία δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά τον Απρίλιο του 1946 στο παιδικό ένθετο Riquet,της εφημερίδας L'Occident.Πρόκειται για τις περιπέτειες ενός μικρού ινδιάνου,περίπου στο ίδιο στυλ με την πρώτη μορφή που είχε ο Οumpah-Pah του Uderzo.



Johan (et Pirlouit) : Έχοντας ήδη δουλέψει για την εφημερίδα L'Occident,o Peyo θα πάρει αυτό που λέμε "το βάπτισμα του πυρός" ως επαγγελματίας σχεδιαστής όταν θα αρχίσει να σχεδιάζει για την εφημερίδα La Dernière Heure.Εκεί το 1946 θα παρουσιάσει μία καινούργια δημιουργία του τον γενναίο ιππότη Johan,αρχικά βουβά gags και από το 1947 με  μεγαλύτερες ιστορίες.

Johan το 1952 στην εφημερίδα Le Soir


Από το 1950 ο χαρακτήρας δημοσιεύτηκε επίσης στην εφημερίδα Le Soir(για την οποία είχε δημιουργήσει όπως θα δούμε και παρακάτω το χαρακτήρα Poussy)καθώς επίσης και δύο χρόνια αργότερα(1952) θα δημοσιευτεί και στο περιοδικό Spirou.Eκει το strip θα γίνει έγχρωμο(με τα χρώματα να τα βάζει η γυναίκα του Peyo,η Nine)και ο χαρακτήρας θα υποβληθεί σε ένα μερικό make over(τα αρχικά ξανθά του μαλλιά θα γίνουν μαύρα)ενώ θα γνωρίσει και το φίλο του που θα τον συντροφεύει στις μετέπειτα περιπέτειες του,τον νάνο Pirlouit μαζί με τη κατσίκα του Βiquette.


Ο μικρός νάνος θα αποδειχθεί τόσο δημοφιλής που το κόμικ θα ονομαστεί Johan et Pirlouit(από το 4ο άλμπουμ της σειράς).Η Dupuis θα εκδώσει τα 13 πρώτα άλμπουμ της σειράς(1954-1970),με τη Lombard να αναλαμβάνει τα υπόλοιπα. Είναι η μόνη σειρά την οποία έχει σχεδιάσει εξολοκλήρου ο Peyo,χωρίς βοήθεια από τους συνεργάτες του.Μετά το θάνατο του Peyo τη σειρά θα αναλάβει ο Yvan Delporte με σχέδια του Alain Maury.Στη σειρά αυτή όπως θα δούμε και αργότερα,θα κάνουν την πρώτη τους εμφάνιση τα θρυλικά Στρούμφ τον Οκτώβριο του 1958 που θα κλέψουν τη παράσταση και θα αποτελέσουν τη μεγαλύτερη δημιουργία του σχεδιαστή.

Στα ελληνικά ιστορίες τους είχαμε διαβάσει επίσης και τη δεκαετία του '80 στο περιοδικό Αστραπή(μαζί με τη πρώτη εμφάνιση των Στρούμφ).




Poussy : Δημιουργήθηκε το 1949 για την Βελγική εφημερίδα Le Soir.Η σειρά εξιστορεί τη καθημερινή ζωή μίας ασπρόμαυρης γάτας με όλα της τα απρόοπτα...Συνήθως οι ιστορίες είναι βουβές,άλλες φορές ακόμα και αν ο Pοussy δεν μιλάει,"μιλάνε" για εκείνον οι σκέψεις του(τις οποίες τις βλέπουμε σε μπαλονάκια).Αν και πολύ επηρεασμένος την εποχή εκείνη από τον Walt Disney,ο Peyo δεν παρουσιάζει "ανθρωπομορφικά"(όπως ο Disney Με τον Mickey)τον χαρακτήρα του.

Poussy το 1949 στην εφημερίδα  Le Soir.
Ενώ επίσης δεν δημιουργεί μία οικογένεια γύρω από τον γάτο του(σε αντίθεση με αυτό που κάνει ο φίλος του Jean Roba με το πασίγνωστο επίσης Boule et Bill).Οι άνθρωποι γύρο από τον Poussy έρχονται σε δεύτερο ρόλο,συχνά χωρίς όνομα και με ακαθόριστη μορφή από panel σε panel..Τα gags, χωρισμένα σε τέσσερα κουτιά, λένε μικρές ιστορίες της καθημερινής ζωής. Το "Le Soir" θα τα δημοσιεύσει ακανόνιστα μέχρι το 1960, τότε το εβδομαδιαίο Spirou θα αναδημοσιεύσει τη σειρά το 1965, στη συνέχεια σχεδιασμένη από τον Lucien De Gieter.Η σειρά επίσης δείχνει το ταλέντο του Peyo να δημιουργεί απλές ιστορίες,στοχεύοντας το νεανικό κοινό.




Αργότερα όταν το 1961 ο δημιουργός θα εγκαταλείψει τη σειρά, άλλοι καλλιτέχνες(όπως είδαμε και παραπάνω) θα αναλάβουν το strip φυσικά κάτω από τη καθοδήγηση του Peyo.Στα ελληνικά θυμάμαι μία έκδοση αρχές δεκαετίας του '90 σαν Ρόμπυ ο τρομερός γάτος.



Les Schtroumpfs(Τhe Smurfs) : Όπως είδαμε και παραπάνω τα αγαπημένα σε όλους Στρουμφάκια δημιουργήθηκαν τον Οκτώβριο του 1958 με την εμφάνιση τους στην ιστορία των Johan & Pirlouit " La Flûte à Six Trous"(To φλάουτο με τις 6 τρύπες).Το όνομα τους ξεκίνησε σαν αστείο ανάμεσα στον Peyo και το φίλο του Andre Franquin.O Peyo σε ένα δείπνο με τον Franquin,θέλησε να ζητήσει το αλάτι,αλλά τη στιγμή εκείνη ξέχασε τη λέξη και απλά του είπε "Δώσε μου το Στρούμφ"(Passez-moi le schtroumpf αντί για le sel/το αλάτι).Όλη τη νύχτα τη πέρασαν μιλώντας με τη διάσημη πλέον "στρουμφοδιάλεκτο" που γνωρίσαμε στα μπλέ πλασματάκια.Το όνομα των χαριτωμένων πλασμάτων που μόλις είχε δημιουργήσει ο Peyo είχε πλέον βρεθεί.


Η γυναίκα του Peyo,Nine,ήταν εκείνη που πρότεινε και το μπλε χρώμα τους(αφού το πράσινο που είχε σκεφτεί ο Peyo αρχικά θα μπερδεύονταν με το χρώμα του δάσους).H επιτυχία τους υπήρξε τεράστια και επισκίασε κάθε άλλη δημιουργία του Peyo,είτε προγενέστερη είτε μεταγενέστερη...Τα σενάρια της σειράς επίσης απογειώθηκαν και με τη βοήθεια του editor in chief του Spirou,Yves Delporte,που βλέποντας τη δυνατότητα που είχε ο δημιουργός με τους χαριτωμένους αυτούς χαρακτήρες,τον έπεισε να δημιουργήσει την ολόδική τους σειρά(η οποία μέχρι σήμερα έχει φτάσει στα 37 άλμπουμς και πάρα πολλά spin offs και άλλες εκδόσεις).Επίσης όσο και αν η σειρά φαίνεται ότι απευθύνετε σε μικρότερες ηλικίες,στη πραγματικότητα τα σενάρια των Peyo&DelPorte περιέχουν μεγάλη κοινωνική σάτιρα,ενώ άλλες ιστορίες περιέχουν σουρεαλιστικά στοιχεία.


Στην ιστορία «Le Schtroumpfissime» (1964) τα Στρούμφ εκλέγουν προσωρινό ηγέτη κατά τη διάρκεια της απουσίας του Big Papa Smurf(Μπαμπα Στρούμφ). Με τη νομιμοποίηση των ψήφων όμως ο προσωρινός ηγέτης αυτός,αυτοανακηρύσσεται  βασιλιάς και σύντομα εγκαθιστά μια τυραννία. Αυτό αναγκάζει τα άλλα Smurfs να οργανώσουν ένα υπόγειο κίνημα αντίστασης, το οποίο οδηγεί σε έναν άμεσο πόλεμο. Στο «Schtroumpf vert et vert Schtroumpf» (1972) βλέπουμε ολόκληρο το χωριό διχασμένο στο ερώτημα  εάν ένα ανοιχτήρι μπουκαλιών πρέπει να αποκαλείται ως "ανοιχτήρι" ή "μπουκάλι". Η συζήτηση προκαλεί πολλή οργή και παρακινεί τα Στρουμφάκια να χωρίσουν την πόλη τους σε ένα βόρειο και νότιο μέρος, που καθένας ισχυρίζεται ότι η προφορά των συγκεκριμένων λέξεων και φράσεων είναι η σωστή.




Η σειρά γνώρισε μεγάλη επιτυχία και στην Αμερική όταν τα studio Hanna-Barbera δημιούργησαν το 1981 τη γνωστή σε όλους μας τηλεοπτική σειρά cartoon,η οποία είχε την επίβλεψη του ίδιου του Peyo και διήρκεσε 9 σεζόν.Από αυτά τα cartoon τα Στρουμφάκια έγιναν γνωστά και στη χώρα μας τη δεκαετία του '80(καθώς και μέσα από τη δημοσίευση τους αρχικά από το περιοδικό SuperBoy και μετά σε μορφή άλμπουμ από διάφορους εκδότες όπως Modern Times και Χελώνα )Μετά το θάνατο του Peyo tα παιδιά του,Thierry και Veronique χειρίζονται τώρα τις επιχειρηματικές δραστηριότητες των Smurfs, συμπεριλαμβανομένου του merchandising, της κυκλοφορίας του περιοδικού Schtroumpfs και της επίβλεψης της δημιουργίας του θεματικού πάρκου Smurfs στο Maizières-lès-Metz της Γαλλίας.


Το 1980 τα Smurfs έγιναν οι επίσημες μασκότ της βελγικής ομάδας κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων στη Μόσχα.Η αυξανόμενη επιτυχία και ζήτηση για νέες ιστορίες,έκανε τον Peyo να "εγκαταλείψει" τα άλλα του παιδιά και να ζητήσει βοήθεια από άλλους καλλιτέχνες για να τις συνεχίσει.Καθ 'όλη τη διάρκεια των ετών, αρκετοί νέοι καλλιτέχνες ήρθαν να εργαστούν σε αυτό που επρόκειτο να γίνει γνωστό ως Studio Peyo. Ο François Walthéry και ο Gos ήταν από τους σημαντικότερους βοηθούς του Peyo στη δεκαετία του 1960, αλλά και οι Derib , Lucien De Gieter , André Benn , Roger Leloup, Ο Francis , ο Marc Wasterlain , ο Albert Blesteau και ιδιαίτερα ο Daniel Desorgher εργάστηκαν στο ατελιέ του Peyo στη λεωφόρο Boetelaer στις Βρυξέλλες. Ο Yvan Delporte παρέμεινε πιστός συνεργάτης του στα σενάρια.




Pierrot et la Lampe : Αυτός ο χαρακτήρας,που έχει το ίδιο όνομα με τον δημιουργό του,πρωτοεμφανίστηκε το 1960 σαν supporting strip,στο περιοδικό που εξέδιδε ο Benoît Gillain(γιος του Jije)Bonux-Boy μια δική του δημιουργία.Πρόκειται για ένα μικρό αγόρι που ανακαλύπτει ένα λυχνάρι με ένα τζίνι.Κάτι σαν μοντέρνος Αλαντίν ας πούμε...Φυσικά οι κωμικοτραγικές καταστάσεις και οι καταστροφικές παρεξηγήσεις δεν θα αργήσουν να κάνουν την εμφάνιση τους...Οι 3 ιστορίες αργότερα ανασχεδιάστηκαν για να προσαρμοστούν τόσο στο περιοδικό Spirou(δημοσιεύτηκαν το 1965 και 1966)όσο και για το περιοδικό Schtroumpfs το 1990 και 1992(αν και παρουσιάστηκαν και κάποια νέα επεισόδια).




Benoît Brisefer : H πρώτη δημιουργία των στούντιο Peyo.Γνωστή επίσης σαν Steven Strong.Παρουσιάστηκε to 1960 στο #1183 τεύχος του Journal de Spirou.Πρόκειται για ένα αγοράκι που διαθέτει υπεράνθρωπες δυνάμεις(τις οποίες όμως σχεδόν δεν τις γνωρίζει κανένας),με τις οποίες πολεμάει κάθε λογής κατεργαραίους,τις οποίες όμως χάνει κάθε φορά που συναχώνεται....O Benoît παρουσιάζεται να μην έχει γονείς,μένει στη πόλη της Vivejoie-La-Grande και έχει για παρέα έναν οδηγό ταξί τον κύριο Jules Dussiflard και την γηραιά κυρία Adolphine(που άθελα της χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή ενός κακού ρομπότ με τη μορφή της,από τον Serge Vladlavoka).O Peyo για τη σειρά αυτή είχε βοηθούς τόσο στο σχεδιασμό της,όσο και στο σενάριο.


Ο Will σχεδίασε τα ντεκόρ και τη πόλη που ζει ο Benoît,και ο François Walthéry πολλές από τις ιστορίες,στις οποίες το όνομα του Peyo έμπαινε σαν σήμα κατατεθέν(όπως του Disney).Το 1993 η σειρά συνεχίστηκε από τους Pascal Garray(σχέδιο)και τον γιο του Peyo,Thierry Cullifard στο σενάριο από τις εκδόσεις Lombard.Στα Ελληνικά οι ιστορίες του Benoît(γνωστού σε εμάς σαν Πίκος)δημοσιεύτηκαν στη δεκαετία του '80,στα Χρυσά Κόμικς των εκδόσεων Multditions(σε 9 άλμπουμς)σε μετάφραση της Έλενας Ακρίτα.Συνολικά έχουν κυκλοφορήσει 14 άλμπουμ της σειράς.




Jacky et Celestin : Η περιπετειώδης αυτή σειρά δημιουργήθηκε από τον Peyo με σκοπό να αντικαταστήσει εκείνη του Poussy.Πρόκειται για τις περιπέτειες δύο αχώριστων φίλων.Δημοσιεύτηκε στην ίδια εφημερίδα τη Le Soir Illustré από το 1960 μέχρι το 1965.Το σχεδιασμό της ανέλαβαν διάφοροι σχεδιαστές όπως οι François Walthéry,Derib,Will και Lucien De Gieter,σε σενάρια των Gos και Vicq.To Journal de Spirou αναδημοσίευσε 3 από τις 10 συνολικά ιστορίες το 1978-1979,ενώ οι εκδόσεις Dupuis τις έβγαλαν σε μία συλλογή το Peches de Jeunesse το 1980.



Το 1992 ο εκδοτικός οίκος Lombard αγόρασε τα δικαιώματα των δημιουργιών του Peyo.Η συμφωνία με τον εκδοτικό οίκο περιελάμβανε όχι μόνο νέα άλμπουμς Les Schtroumpfs, αλλά και νέα για τον Benoît Brisefer και το αγαπημένο του Peyo(που θεωρούσε ότι απο εκεί ξεκίνησαν όλα)Johan et Pirlouit...Δυστυχώς ο Peyo δεν έζησε για να δει "τα παιδιά" του να φτάνουν μέχρι τη νέα χιλιετία.Παραμονές Χριστουγέννων του 1992(24/12) θα πεθάνει από καρδιακή προσβολή σε ηλικία μόλις 64 ετών...Θα ζει όμως για πάντα στις καρδιές εκατομμυρίων αναγνωστών του,μέσα από τις αθάνατες δημιουργίες του...Και έχει κερδίσει επάξια μία θέση στους μεγαλύτερους δημιουργούς της 9ης τέχνης που έδειξαν με το έργο τους,ότι τα κόμικς είναι ίσως η μεγαλύτερη τέχνη.

Ευχαριστώ πολύ τη γυναίκα μου Elodie Kohler Ανδριανού για την πολύτιμη βοήθειά της στην συγγραφή αυτού του άρθρου.

Σπύρος Ανδριανός


Τετάρτη 30 Ιανουαρίου 2019

Andre Franquin - Από τον Πολύχρωμο Marsupilami μέχρι τις Μαύρες Ιδέες

Franquin 

Γράφει ο Σπύρος Ανδριανός
Επιμέλεια Elodie Kohler Ανδριανού

Σήμερα θα σας παρουσιάσω ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της Γαλλοβελγικής σχολής των κόμικ και γενικότερα της 9ης τέχνης και έναν από τους πιο αγαπημένους μου δημιουργούς.Γεννημένος στις 3 Ιανουαρίου του 1924 ο Andre Franquin έκανε τη παρθενική του εμφάνιση στη βιομηχανία των κόμικ το 1946 όταν ανέλαβε τις ιστορίες των Spirou&Fantasio τις οποίες είχε μόλις αφήσει ο δημιουργός τους Jije(που υπήρξε μέντορας του).Από τότε και μέχρι το τέλος της ζωής του το 1997 δεν σταμάτησε να δημιουργεί ιστορίες που διαβάστηκαν από εκατομμύρια ανθρώπους σε όλο τον κόσμο και να μας προσφέρει διασκεδαστικούς χαρακτήρες που αποτελούν ορόσημο στον κόσμο της 9ης τέχνης και όχι μόνο.




Γνωστός για την ποιότητα του σχεδιαστικού του στυλ(ειδικά στην κίνηση)την δυναμική του γραμμή,τα πλούσια background και το χιούμορ του(συχνά χρωματισμένο με "ποίηση",αλλά και μαύρους τόνους)ο Franquin δούλεψε σε περιόδους που τα κόμικ θεωρούνταν "παιδικά" αναγνώσματα.Κατόρθωσε όμως να δημιουργήσει ιστορίες που με τα νοήματα τους,μπορούσαν να απευθυνθούν και σε ένα πιο "ενήλικο" κοινό και να βάλει μέσα σε αυτές θέματα πολιτικού και οικολογικού περιεχομένου.Άς δούμε μαζί τις πιο γνωστές(και μη)δουλειές του μεγάλου αυτού καλλιτέχνη.



 Spirou et Fantasio:Οι περιπέτειες του groom Spirou και του δημοσιογράφου φίλου του(και συχνά οξύθυμου)Fantasio είναι κάτι σαν μύθος για την Γαλλοβελγική σχολή των κόμικ.Ίσως το μακροβιότερο BD κόμικ των εκδόσεων Dupuis, με 55 άλμπουμ μέχρι στιγμής,δημιουργημένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στο χώρο της 9ης τέχνης(Jije,Fournier,Rob-Vel,Tome&Janry κ.α.)Δημιουργήματα του Rob Vel από τα τέλη της δεκαετίας του '30,ήδη οι Spirou και Fantasio ήταν ένα από τα πιο αγαπημένα και πολυδιαβασμένα BD κόμικ όταν τη σειρά ανέλαβε ο Franquin το 1946,παίρνοντας τη σκυτάλη από τον Jije που δούλεψε στο κόμικ για μία περίπου τριετία(1943-1946).


O Franquin κυριολεκτικά θα "αναγεννήσει" τη σειρά και θα δημιουργήσει ένα ολόκληρο σύμπαν από αυτήν.Προσθέτοντας νέους χαρακτήρες(Comte de Champiniac,Zantafio,Seccotine και φυσικά τους αξιαγάπητους Gaston και Marsupilami που θα δoύμε και παρακάτω)και δημιουργώντας μεγαλύτερες σε έκταση ιστορίες(συχνά συνεργαζόμενος με σεναριογράφους/σχεδιαστές όπως ο Greg,Roba κ.α.),με πλουσιότερο σενάριο(θίγοντας και θέματα όπως του Ψυχρού πολέμου και των δικτατοριών),μπλέκοντας το δίδυμο σε μεγάλες(και ενίοτε επικίνδυνες)περιπέτειες.Η περίοδος του Franquin θεωρείτε ως η καλύτερη και πιο πετυχημένη(αλλά και πιο ώριμη) του τίτλου,προκαλώντας το θαυμασμό ακόμα και μεγάλων δημιουργών όπως ο Herge.Ο Franquin αργότερα αποφάσισε να αφοσιωθεί στο σχεδιασμό του Gaston και άλλων σειρών και εγκατέλειψε το 1969 την σειρά.Δεν μετάνιωσε που άφησε τον Spirou αφού ποτέ δεν θεώρησε τους κεντρικούς χαρακτήρες "δικά του παιδιά" αλλά μετάνιωσε που άφηνε τους δευτερεύοντες χαρακτήρες(Champignac,Zorglub κ.α.)που ο ίδιος δημιούργησε...Στην χώρα μας έχουν κυκλοφορήσει γύρω στα 18 άλμπουμ της σειράς με τα 7 που κυκλοφόρησε η Μαμούθ κόμιξ να είναι αυτά της περιόδου του Franquin,ενώ 11 άλμπουμ κυκλοφόρησαν και οι εκδόσεις Modern Times αλλά με ιστορίες των Tome&Janry.




Gaston Lagaffe: Ο Gaston πρωτοεμφανίστηκε στις σελίδες του Spirou(τεύχος#985) στις 28 Φεβρουαρίου του 1957 για να γεμίσουν κάποιες κενές σελίδες στο περιοδικό και επίσης για να παρουσιαστεί με χιουμοριστική ματιά η καθημερινή ζωή στα γραφεία του περιοδικού.Στο τεύχος #1014 του περιοδικού ο Gaston εμφανίστηκε πρώτη φορά σε ιστορία των Spirou et Fantasio(που αργότερα βγήκε σε άλμπουμ με γενικό τίτλο Le Voyager du Mesozoique/Ταξιδευτής από τον Μεσοζωικό αιώνα - Μαμούθ 1998).



Στην αρχή είχε μονάχα σύντομες εμφανίσεις στις ιστορίες του διδύμου,αφού δεν άνηκε στο κεντρικό cast της σειράς.Αργότερα όμως  ρόλος του μεγάλωσε περισσότερο όπως στο άλμπουμ La Foire aux gangsters του 1958.Ο Gaston είναι αδέξιος,αθεράπευτα τεμπέλης και κάνει πολλά λάθη στη δουλειά του.Στην αρχή είχε αφεντικό τον Fantasio,αλλά όταν ο Franquin σταμάτησε να σχεδιάζει τις περιπέτειες των Spirou&Fantasio,αντικαταστάθηκε από τον Prunelle μέχρι το τέλος της σειράς.Προσελήφθη στο περιοδικό σαν ένα είδος κούριερ(το παιδί για τα μηνύματα)αλλά ο ίδιος είναι πολλά άλλα πράγματα(εφευρέτης,μάγειρας,χημικός με πλήρη αποτυχία φυσικά)αλλά το πραγματικό του ταλέντο είναι ο ύπνος!!Αγαπάει τη φύση και τα ζωάκια(που κατέχει μπόλικα)Ο Franquin ήθελε να δημιουργήσει έναν χαρακτήρα χωρίς αξιώσεις,λίγο χαζούλη,και άσχημο.

Όπως και ο Segar αρκετά χρόνια πριν με τον Popeye,έτσι και ο Franquin με τη δική του δημιουργία κατάργησε τους στερεοτυπικούς "ωραίους" ή έστω εμφανίσιμους ήρωες στα κόμικς.Με τον συνεργάτη του Yvan Delporte,o Franquin δημιούργησε τη προσωπικότητα του γκαφατζή ήρωα του ενώ το όνομα του βασίστηκε τόσο σε αυτό ενός εξίσου γκαφατζή φίλο του Delporte(κάποιον Gaston Mostraet)όσο και στον πεθερό του Fraquin...Η σειρά απαριθμεί γύρο στα 21 άλμπουμς ενώ στη χώρα μας ο Gaston δημοσιεύτηκε στο βραχύβιο περιοδικό Αστραπή τη δεκαετία του '80 και αρχές δεκαετίας του '90 είχαν κυκλοφορήσει και 6 άλμπουμς απο τις εκδόσεις ΑΛΘΑΓΙΑ.




Modeste et Pompon:Η σειρά δημιουργήθηκε το 1955 από τον Franquin αλλά για το "αντίπαλο" περιοδικό του Le Journal de Spirou,το εξίσου πασίγνωστο Le Journal de TinTin όπου και δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στις 19 Οκτωβρίου της ίδιας χρονιάς.O Franquin έχοντας αποχωρήσει από τον Dupuis εξ' αιτίας οικονομικών ρυθμίσεων που αφορούσαν τους χαρακτήρες του.Δεδομένου ότι ο Franquin δεν μπόρεσε να βρει τη γραπτή επιβεβαίωση της συμφωνίας τους,αποφάσισε να συμμετάσχει στο προσωπικό του περιοδικού Tintin δημιουργώντας τους Modeste et Pompon.



Μερικοί γνωστοί δημιουργοί βοήθησαν στο σενάριο όπως ο Rene Goscinny(Asterix,Lucky Luke)Peyo(Smurfs,Benoit Brisefer)Greg(Achille Tallon,Bernard Prince)ακόμα και η μητέρα του δημιουργού!!Ο Franquin βρήκε αργότερα τη γραπτή επιβεβαίωση και το θέμα διευθετήθηκε με τον Dupuis.Αλλά το πεντάχρονο συμβόλαιο που είχε με τους Le Lompard δεν μπορούσε να το αγνοήσει και συνέχισε να σχεδιάζει και για τα δύο περιοδικά,οπότε ζήτησε και τη βοήθεια σεναριογράφων που αναφέραμε.Αυτό είχε ως αποτέλεσμα να θεωρεί τη δουλειά του στο strip ως "πιεστική".Ο υπεύθυνος του περιοδικού TinTin τον άφησε να αποχωρήσει από τη σειρά το 1959(ακόμα και αν το 5 χρόνο συμβόλαιο του δεν είχε λήξει ακόμα)και τη σειρά την συνέχισαν άλλοι καλλιτέχνες(Attanasio,Μittei,Griffo,Eric κ.α.) μέχρι το 1988.Η σειρά στα χρόνια του Franquin θεωρείται μία ατόφια αντανάκλαση της δεκαετίας του '50(μόδα στα ρούχα,επίπλωση σπιτιών,τεχνολογία κ.α.)Κεντρικοί χαρακτήρες είναι οι εξής:

Modeste:Λίγο αδέξιος και οξύθυμος νέος άντρας,περήφανος για τον εαυτό του.Συνήθως είναι ήρεμος(όταν δεν του σπάνε τα νεύρα τα ανίψια του και οι γείτονες του) και αγαπά τη φύση.




Pompon:Η φίλη του Modeste που προσπαθεί να τον κρατά ήρεμο.Η σχέση της με τον Modeste δεν είναι ξεκάθαρη.Σε κάποια άλμπουμ της σειράς εμφανίζεται σαν γυναίκα του.Είναι όμορφη και καλή και συχνά έχει τη ψυχοσύνθεση μιας teenager.

Felix: Μικροπωλητής και φίλος που πάντα προσπαθεί να πουλήσει στον Modeste προϊόντα που ακόμα δεν έχουν κυκλοφορήσει!!O Felix είναι συχνά το επίκεντρο των ξεκαρδιστικών gags της σειράς..




Tα ανίψια του Felix: Kαι σαν να μην έφτανε ο Felix με τα προϊόντα του που συχνά φέρνουν τη καταστροφή έχουμε και τα ανίψια του που ζουν κυρίως στο σπίτι του Modeste...Kάτι σαν τα ανιψάκια του Donald ένα πράγμα...

Mr.Ducrin: Γείτονας που δουλεύει σε φορολογικό γραφείο,και που έρχεται σε αντιπαραθέσεις με τον Modeste.Εμφανίζεται κυρίως στις ιστορίες που έγραψε ο Greg.




Mr.Dubruit:Ένας άλλος γείτονας με θορυβώδη οικογένεια ( Du bruit είναι η γαλλική για "θόρυβο")δημιούργημα του Goscinny όταν έγραφε το σενάριο.Εγκαταλείφθηκε όταν ο Fraquin έδειξε προτίμηση μεγαλύτερη στον Mr.Ducrin.Γενικά και οι δύο γείτονες παίζουν μεγάλο ρόλο στην κωμική εξέλιξη της σειράς(όπως και το μωρό που έχει αναλάβει να προσέχει ο Modeste αντιμετωπίζοντας προβλήματα αϋπνίας,διατροφής και αλλάγματος πάνας).Οι επόμενοι καλλιτέχνες που δούλεψαν στη σειρά ακολούθησαν διαφορετικά μονοπάτια...Οι ιστορίες των Modeste et Pompon έχουν συγκεντρωθεί σε 19 άλμπουμ.




Idées Noires:Η σειρά μαύρου χιούμορ,Idées Noires, δημιουργήθηκε το 1977 σε συνεργασία του Franquin με τους Yvan Delporte,Luce Degotte,Marcel Gottlib για το βραχύβιο περιοδικό(extra έκδοση του Spirou) Le Trombone illustré.Όταν το περιοδικό σταμάτησε να κυκλοφορεί η σειρά συνεχίστηκε στο Fluide Glacial μετά από προτροπή του Gotlib μέχρι και το 1983.Ο ίδιος ο σχεδιαστής περνούσε μία φάση κατάθλιψης(αλλά παρ' όλα αυτά δημιουργική φάση)όταν δημιούργησε την εν λόγο σειρά...



Ιστορίες που εξερευνούν καταθλιπτικές και τρομακτικές φαντασιώσεις και περιλαμβάνουν μερικά από τα πιο ξεκαρδιστικά αλλά και τελείως (κατα)μαύρου χιούμορ gag που έγραψε ποτέ ο Franquin.Άλλωστε θίγουν πολλά θέματα όπως η αυτοκτονία,η βία,η βιομηχανική απερισκεψία,η οικολογική καταστροφή κ.α. όλα σχεδιασμένα σε έντονη αντίθεση μαύρου και άσπρου.



Σε σχέση με τις άλλες δημιουργίες του Franquin η σειρά αυτή θεωρείται η πιο ενήλικη αλλά και πιο σκοτεινή δημιουργία του(όπως άλλωστε προϊδεάζει και ο τίτλος τους).Στην Ελλάδα είχαμε διαβάσει κάποιες από αυτές τις ιστορίες τη δεκαετία του '80 στα περιοδικά Παρα Πέντε και μικρό Παρα Πέντε.



Marsupilami:Ακόμα ένας χαρακτήρας από το Spirou et Fantasio(μετά τον Gaston)που αποκτά δική του(spin off) σειρά.Δημιουργημένος το 1952,το όνομα είναι ένας συνδυασμός των λέξεων marsupial(Μαρσιποφόρο),Pilou-Pilou (το γαλλικό όνομα για το Eugene the Jeep , ένας χαρακτήρας του Segar στον Popeye,που ο Franquin αγαπούσε ως παιδί) και ami(γαλλικά για φίλο) το αγαπημένο Marsupilami αποτελεί ένα υβρίδιο ανάμεσα σε πίθηκο και σκύλο,με κίτρινο χρώμα,μεγάλη δύναμη,μαύρες βούλες και μακρυά ουρά,το οποίο ζει στο δάσος της Παλομπία,και αποκτά το δικό του τίτλο το 1987.
Κάτω από την επίβλεψη του Jean-Francois Moyersοen που ήταν θαυμαστής του έργου του Franquin ο οποίος πουλάει τα δικαιώματα του χαρακτήρα, που ο ίδιος δημιούργησε,για να εκδίδεται με την εταιρεία του Μοyersoen τη Marsu Productions.Ο Franquin επιλέγει τον Greg στο σενάριο(μέχρι το τρίτο άλμπουμ)και αργότερα τον Yann.Σαν σχεδιαστή ο Franquin επιλέγει έναν νεαρό καλλιτέχνη τον Batem.Η σειρά έχει βγάλει περίπου 30 άλμπουμ μέχρι σήμερα.Στη χώρα μας έχουν εκδοθεί 8 άλμπουμ από τις εκδόσεις Μαμούθ Κόμιξ.

Ένας από τους μεγαλύτερους σχεδιαστές της λεγόμενης Γαλλοβελγικής σχολής και γενικότερα της 9ης τέχνης,ο Franquin ήταν ένα εξέχον μέλος της πρώτης γενιάς της " Marcinelle School " (École de Marcinelle), η οποία συγκροτήθηκε επίσης από τους Morris(Lucky Luke) και Will(Tif et Tondu).Ο Franquin έχει επηρεάσει με το έργο του πολλούς σχεδιαστές και δημιουργούς.
Aνάμεσα στους οποίους τους Marcel Gotlib(που δήλωσε ότι έμαθε να σχεδιάζει διαβάζοντας το άλμπουμ Le Nid des Marsupilamis-Στη φωλιά των Μαρσουπίλαμι/Μαμούθ Κόμιξ 1998)τους συνεχιστές του Spirou Jean-Claude Fournier,Nic Broca και ειδικά τον Janry(Jean-Richard Geurts)και τον Ισπανό Francisco Ibáñez δημιουργό των Μortadelo y Filemon(Αντιρίξ&Συμφωνίξ).Ο Hergé επίσης εξέφρασε επανειλημμένα τον θαυμασμό του για το έργο του Franquin δηλώνοντας : "Σε σύγκριση με αυτόν, είμαι μόνο ένας φτωχός σχεδιαστής".



Ο Franquin μας άφησε λίγες μέρες μετά τα 73α γενέθλιά του,στις 5 Ιανουαρίου του 1997.Τα έργα του και οι χαρακτήρες του όμως θα παραμείνουν αθάνατα και θα διασκεδάζουν πάντα νέες γενιές αναγνωστών.

Eυχαριστώ τη γυναίκα μου Elodie Kohler Aνδριανού για τη πολύτιμη βοήθεια της στη συγγραφή αυτού του άρθρου


Σπύρος Ανδριανός